— Пленэр-Лаборатория и выставочный проект «Графики на Академичке. Линия как цвет» начинает приём заявок
Пленэр-Лаборатория и выставочный проект «Графики на Академичке. Линия как цвет» начинает приём заявок
Тверская областная общественная организация
ВТОО «Союз художников России» представляет пленэр – лабораторию «Графики на Академичке. Линия как цвет». Графики и дизайнеры рисуют там, где обычно работают живописцы
Автор:
Союз Художников России
Пленэр-Лаборатория и выставочный проект «Графики на Академичке. Линия как цвет» пройдут с 20 по 27 июля 2026 г. на Академической даче им. И. Е. Репина (Вышний Волочёк / Тверская область).

Тверская областная общественная организация ВТОО «Союз художников России» информирует:
«Здесь привыкли работать цветом, пятном, светом.
Но что, если убрать краски и оставить только линию?!
Линия становится цветом. Штрих — рефлексом. Композиция — дыханием.

Мы идём туда, где традиционно правят бал живописцы: легендарные пейзажи «Марьино», «Терелево», берег Мсты. Мы смотрим на те же мотивы и ищем новые графические ходы, чтобы передать живописное через графическое и структурное.

«Графики на Академичке» – это пленэр-лаборатория и выставочный проект, который собирает графиков и дизайнеров. Найти мотивы и новые ходы через линию, структуру, ритм.
Линия как цвет. Графика как характер. Дизайн как порядок.

На пленэре соберутся графики и дизайнеры, чтобы встряхнуть живописцев и встряхнуться самим».
Юлия Ананьева
куратор проекта
профессиональный график
и практикующий дизайнер, член Тверского отделения ВТОО «СХР»

ФИЛОСОФИЯ ПРОЕКТА: «Линия как цвет»
✔ ЧЁРНЫЙ становится красным – через нажим;
✔ БЕЛЫЙ становится жёлтым – через паузу в штрихе или воздух в макете;
✔ ФАКТУРА старой сосны звучит как зелёный – через характер росчерка или модуль.

ДЛЯ КОГО ЭТОТ ПРОЕКТ:
для ГРАФИКОВ, которым тесно в рамках «только чёрно-белое»;
для ДИЗАЙНЕРОВ (коммуникационных, графических, моушн), которые хотят поработать руками и живой линией;
для ЖИВОПИСЦЕВ (перезагрузка и челлендж);
для СТУДЕНТОВ и ВЫПУСКНИКОВ творческих вузов;
для Всех, кто готов встряхнуться и найти новые ходы.

ЧТО НАС ЖДЁТ:
(7 дней, 20–27 июля):
– Пленэрные сессии «Линия как пятно» и «Композиция как ритм»;
– Дневные этюды «Природа vs Структура»;
– Вечерние капустники: живопись vs графика vs дизайн — один мотив, три языка;
– Итоговая выставка графических и дизайнерских листов (открытие 27 июля);
– Электронный каталог
– Стоимость участия – 2000 в сутки (проживание + питание на базе).

ДВА БОЛЬШИХ ДОМА с двумя большими мастерскими:

Первый дом – для графиков: классические техники, эксперименты с пятном и штрихом, сухая кисть, карандаш, уголь, соус.
Второй дом – для дизайнеров: плакатное мышление, типографика, ритмы, модульные сетки, коллаж, минимализм, работа с негативным пространством.
Вместе – рядом. Можно ходить друг к другу в гости, спорить, вдохновляться и скрещивать подходы.
Поиск новых ходов:
Как передать тепло живописного пятна сухой кистью?
Как дизайнер увидит пленэр через сетку и паттерн?
Что получится, если график и дизайнер рисуют один мотив
___________________________________________________________
За более подробной информацией
можно обращаться к куратору проекта Юлии Ананьевой.
Заявки на участие с пометкой («Графики на «Академичке») принимаются
до 20 июня на электронную почту Тверского отделения «СХР» (toovtooshr@mail.ru) и Юлии Воеводиной (ulechka04@gmail.com)
Заявка должна содержать:
– Фото 3-4 работ (название, год создания, техника, размер);
– Заявка на участие (краткая информация о себе: год рождения, где учился, телефон, адрес электронной почты).