В поисках живой души. Посвящается Н.В. Гоголю

«В поисках живой души. Посвящается Н.В. Гоголю». Под таким названием развернута художественная выставка в Государственном музее-усадьбе «Остафьево» (Москва, п. Рязановское, с. Остафьево). Она подготовлена Государственным музейно-выставочным центром «РОСИЗО» совместно с Государственным музеем истории российской литературы имени В.И. Даля, Государственным музеем-усадьбой «Остафьево» − «Русский Парнас» и Союзом художников России. Выставка посвящена 210-летию со дня рождения одного из самых известных и таинственных писателей отечественной литературы Николая Васильевича Гоголя. Торжественное открытие состоялось в усадьбе поэта и литературного критика князя Петра Андреевича Вяземского, близкого знакомого Николая Васильевича. Уже 170 лет прошло с того времени, как в усадьбу Остафьево с визитом приезжал прославленный писатель-мистик. Об этом повествуется в дневнике историка М.П. Погодина: «С Гоголем о Европе, о России, правительстве… Вяземский очень рад… Бродили вместе по аллее, названной Пушкиным «Русским Парнасом», говорили о литературе, истории, Карамзине, Петре Великом». В книге гостей в своем уникальном стиле Николай Васильевич оставил автограф: «Рылись здесь. Гоголь».

На выставке представлено более 120 произведений. Это редкие иллюстрации к произведениям писателя, графическая портретная галерея, его личные вещи. 

Поэме «Мёртвые души» суждено было стать одним из самых масштабных и значимых произведений русской литературы. Известен факт, что обложку для первого издания Н.В. Гоголь нарисовал сам.

В 1846 году воспитанник Академии художеств Александр Алексеевич Агин, начинавший как театральный художник, создает развернутую галерею колоритных гоголевских характеров. В его рисунках основные персонажи книги обретают отчетливые зримые образы, которые воплощаются не только в лицах, но и в особом складе фигур, в индивидуальной пластике движений и жестов, как например, кубический, деревянный Собакевич или размашистый, бесшабашный Ноздрев. Подобнороману рисунки А.А. Агина многолюдны и не статичны, сквозь них протекает динамика сюжета.

Свой путь иллюстратора Петр Михайлович Боклевский начал именно с произведений Н.В. Гоголя. Сначала вышла его «Галерея гоголевских типов. Ревизор», несколько раз художник изображал и героев «Мертвых душ». П.М. Боклевского интересовало сатирическое начало. Выделяя его, он последовательно упрощал и выпрямлял характеры, гораздо тоньше обрисованные автором.

В экспозицию выставки вошли 15 дореволюционных иллюстраций А.А. Агина и П.М. Боклевского.

Многогранен талант и советских художников, «единосущной и нераздельной троицы», как называл Максим Горький «Кукрыниксов» − М.В. Куприянова, П.Н. Крылова и Н.А. Соколова. Мастера сатиры, крупных полотен реалистической живописи, портретов, лирических пейзажей снискали себе заслуженную славу и как выдающиеся иллюстраторы книги. На выставке представлены 14 их графических листов к повести Гоголя «Шинель» − социальной драмы забитого нуждой, беззащитного мелкого чиновника.

В исторических интерьерах усадьбы Остафьево представлено творчество современной художницы Таус Махачевой. Это объекты инсталляции «Пейзаж» − семь выточенных из дерева копий человеческих носов: курносые и мясистые, приплюснутые и крючковатые, прямые или с горбинкой. Зритель сам сможет выбрать, какой из этих носов больше достоин стать статским советником, ходить в мундире или разъезжать в карете, как знаменитый нос коллежского асессора Ковалева из одноимённой повести.

Выставка «В поисках живой души. Посвящается Н.В. Гоголю» − сочетание совершенно разных, но созвучных между собой направлений: живописи и графики, скульптуры, арт-объектов и памятных знаков, личных вещей и редких книжных изданий. Все вместе создает образ гениального человека с неповторимой судьбой, в которой тесно переплетаются реальность и вымысел. Выставка открыта до 30 июня 2019 года

 

 

 

 

 


 

II Уральская триеннале декоративного искусства

II Уральская триеннале декоративного искусства

7 июня 2019 года в Екатеринбурге начала работать Всероссийская открытая выставка декоративного искусства «II Уральская триеннале». Она организована в рамках программы Уральского культурного форума, который ставит перед собой задачу консолидации творческих центров Уральского федерального округа, создание единого социокультурного пространства округа, определение перспектив развития социально-культурной сферы и художественного образования в регионах. Выставка развернута в Центре развития дизайна, Музее архитектуры и дизайна.

Триеннале с участием широкой профессиональной аудитории художников, искусствоведов, студентов федеральных округов России проводится в Екатеринбурге во второй раз. Предполагается, что проект в силу широкой географии участия, продемонстрирует современное состояние декоративного искусства. Как говорится в пресс-релизе, «в рамках системного культурного взаимодействия евразийского сообщества, внесёт вклад в формирование «образа места» Урала, как одного из центров декоративного искусства России». В определенном смысле, эта задача весьма амбициозна. Однако, именно амбициозные задачи позволяют, как правило, решить сложные задачи и достичь поставленных целей. Все покажет экспозиция. Российские художники, искусствоведы и почитатели декоративного искусства будут иметь возможность познакомиться с произведениями этого проекта по каталогу, который, видимо, будет издан в ближайшее время. При условии, что смогут его где-то увидеть или найти! Впрочем, организаторы обещают создать «постоянное художественное информационное поле в области декоративного искусства Уральского Федерального округа».  На выставке экспонируются художественный  текстиль (роспись по ткани, ткачество, войлоковаляние, печворк), художественная керамика, художественный металл (ювелирное и эмальерное искусство, ковка),  художественное стекло (декоративная посуда, малая пластика), арт-объекты (смешанные авторские техники). Это работы известных уральских, казахских, белорусских, прибалтийских, российских художников (Москва, Санкт-Петербург, Екатеринбург, Красноярск, Ханты-Мансийск, Владимир, Ульяновск, Ярославль и ряд других городов). Всего  экспонируется более 1000 произведений 350 художников декоративно-прикладного искусства из 8 стран и 72 городов ближнего, дальнего зарубежья и России. Торжественное открытие триеннале прошло с участием специалистов, прибывших на форум. Среди них – руководитель отделения Российской академии художеств «Урал, Сибирь, Дальний Восток», секретарь Союза художников России в Сибирском федеральном округе С.Е. Ануфриев, вице-президент СХР А.У. Греков и секретарь по декоративно-прикладному искусству СХР Н.В. Урядова и профессор Московского государственного художественно-промышленной академии им. С.Г. Строганова С.В. Гавин. 

Церемония представления выставки общественности прошла в дружеской, теплой обстановке. Добавим, что организатором выставки, как сообщает пресс-релиз, выступило Министерство культуры Свердловской области.

           

  

 

Глухов Виктор Александрович

Вице-президент
Председатель Правления Московского союза художников (МСХ)


Председатель Правления Товарищества живописцев МСХ  

Живописец

Народный художник РФ

Академик и член Президиума  Российской академии художеств  

Председатель Московского союза художников  

Лауреат Международной премии в области изобразительного искусства им. А.А. Пластова и Премии Москвы в области литературы и искусства

Страница 4 из 426

 

Яндекс.Метрика