ТЕКСТИЛЬНАЯ ГУБЕРНИЯ

6 марта в 16.00 в выставочном зале Союза художников России открывается заключительная выставка «ТЕКСТИЛЬНАЯ ГУБЕРНИЯ», посвящённая двум значимым событиям прошедшего года: 100-летию образования Иваново-Вознесенской губернии и 85- летию создания Ивановского областного отделения Союза художников России.

        Иваново-Вознесенская губерния, включая областной центр-город Иваново и  другие муниципальные образования с градообразующими предприятиями  текстильного профиля

(Шуя, Кохма, Вичуга, Родники, Тейково и др.) зарождалась как фабричная цивилизация,. Главными двигателями текстильного производства были сами владельцы фабрик,  управляющие, главные инженеры и  те, кто определял дизайн производимой на фабриках  продукции- это тайные советники фабричного бренда, не имевшие права ошибиться с ассортиментом, не угадать популярную расцветку и фактуру тканей. Потребность в обеспечении фабрик художниками, поставила владельцев предприятий перед необходимостью разработки системы воспроизводства кадров на основе профессионального художественного образования.  В XIX-XXвеках была организованна разветвленная сеть художественных образовательных учреждений разной специализации и направленности: рисовальная школа Штиглица, живописно-декоративные мастерские, школа колористов, художественное училище, текстильный институт.

       Так складывалась непревзойдённая традиция великолепных  рисовальщиков текстильных орнаментов, таких как, Сергей Бурылин, Ольга Богословская, Вера Гурковская, Муза Тощева, Валентина Скрыль, Борис Кочетков и многие другие художники текстильного, которых уже нет с нами.  Эстетическое «чутьё», владение изобразительной техникой, понимание законов цветовых  сочетаний, способность сочинить эффектную композицию (раппорт) – вот навыки, которые оттачивались и передавались  из поколения в поколение примерно с 17-го века. Это и явилось той благодатной почвой, возродивших первых живописцев, графиков, художников ДПИ, которые 22 апреля 1933г. объединились в Ивановский областной союз советских художников.

     Концепция настоящей выставки – это «симбиоз» текстильного и художественно-изобразительного начала как бренд Ивановского региона. В экспозицию включены эксклюзивные образцы текстильного дизайна: кроки, ткани, модели одежды из уникальных коллекций художников текстильного рисунка разных поколений, включая творчество Натальи Григорьевны Мизоновой (1947-2018) - Почетного гражданина города Иваново, профессора,  заведующего кафедрой текстильного дизайна, заслуженного работника культуры РФ, авторские и коллекционные кроки художника коллекционера Эдуарда Донцова, уникальные работы художников из собраний  Ивановского областного отделения СХР, Ивановского «Музея ситца», искусно   выполненные  изделия ДПИ мастерицами с Предприятия художественных промыслов «ИСТОКИ»: строчевая вышивка, ришелье, модели одежды.  Зритель может познакомиться с многочисленными рисунками, которые легли в основу производственного  тиража  тканей на фабриках Ивановской Губернии.

      Вне всякого сомнения, произведения  живописи и графики Ивановских художников, представленных в соответствии с концепцией выставки, дополняют и расшифровывают главную тему экспозиции с декоративным началом. Среди авторов участников выставки: Заслуженные художники РФ – Ю.Пучков, В.Мухин, А.Климохин, Почетный работник культуры Е.Родионова, талантливые художники, члены СХР- А.Цыбина (Лауреат Государственной премии им Репина), И. Казимирова, В.Маяковский, С.Кузмичева, Л.Жестарева, Л.Большагина, молодые художники К.Демьяненко, Д. Растунина,  Р.Ульянова.

     Надеемся, что выставка вызовет живой интерес у гостей и Москвичей, коллег художников и представителей городских СМИ, которым будет интересно окунуться в богатейшее прошлое  текстильного производства и художественных традиций Иваново- Вознесенской губернии.          

 

 

Выставка живописи Владимира Муллина

Выставка живописи Владимира Муллина

2 марта 2019года в Вятском художественном музее имени В. М. и А. М. Васнецовых открылась персональная выставка Владимира Муллина. Последние годы художник живет в Москве, но по-прежнему часто бывает в родном городе, где в 1987 году он закончил Кировское художественное училище. Музей предложил зрителю возможность ретроспективно взглянуть на творчество художника, представив около 100 живописных и графических  произведений мастера последних 25 лет работы. Владимир Муллин – заслуженный художник РФ, член-корреспондент Российской академии художеств. Он известен зрителю по крупным всероссийским выставкам. Его во многом можно назвать воспитанником Академической дачи, поскольку, будучи молодым художником, регулярно работал в творческих группах этой прославленной артрезиденции. Кроме композиционных работ в экспозиции широко представлены пленэрные этюды и зарисовки, выполненные во время зарубежных поездок. Владимир Муллин умело передает переходные состояния природы, экспериментирует с красками и формами, тонами и полутонами. В портретах старается придерживаться классических задач жанра и выразить внутреннюю сущность личности.  Наиболее значительные произведения художника приобретены Вятским художественным музеем им. В.М и А.М. Васнецовых в городе Кирове, Музеем современного изобразительного искусства им. А. А. Пластова в Ульяновске, Академией славянской письменности и культуры в Москве, Московской городской Думой, частными коллекционерами России и целого ряда других стран. 

Выставка работает до 21 апреля 2019 года   

По материалам пресс-релиза

 

«Аз.Арт. Сибирь – 2019»

«Аз.Арт. Сибирь – 2019»

С 14 марта по 15 апреля в Барнауле пройдёт IX Межрегиональная молодёжная художественная выставка «Аз.Арт. Сибирь – 2019».

«Аз.Арт.Сибирь» – это масштабная биеннале молодых живописцев, графиков, скульпторов и дизайнеров, которую проводит алтайский «Союз художников» с 2004 года. Каждая выставка – это сотни произведений молодёжного искусства и тысячи гостей на вернисажах. За 13 лет в проекте приняли участие более 1600 молодых художников со всей Сибири.

В этом году «Аз.Арт.Сибирь» впервые проводится с использованием гранта Президента Российской Федерации на развитие гражданского общества, предоставленного Фондом президентских грантов. Это значит, что теперь мы можем сделать проект ещё интереснее для художников и зрителей. И сделаем.

В проекте могут принять участие графики, живописцы, дизайнеры, искусствоведы и скульпторы в возрасте от 18 до 35 лет. Для этого не обязательно состоять в Союзе художников России, однако нужно пройти специально организованный выставком (в каждом регионе Сибири – свой) и представить работу жюри. По итогам выставки художникам присудят денежные премии и дипломы. Также на биеннале будет издан иллюстрированный альбом-каталог, который бесплатно получат все участники и партнеры проекта.  

Уже известно, что главные конкурсные экспозиции проекта традиционно разместятся в Выставочном зале музея «Город» и в «исторических» залах музея на улице Льва Толстого. Внеконкурсные откроются в Государственном художественном музее Алтайского края, арт-галерее Щетининых, в «Республике ИЗО», «Бандероли», «Туриной горе» и «Universum», в творческом центре Сергея Погодаева, павильоне современного искусства «Открытое небо» и других выставочных пространствах Барнаула.

Среди приглашенных гостей – первый вице-президент Российской академии художеств Виктор Калинин,  секретари Союза художников России  – Александр Муравьев (Москва) и Андрей Машанов (Омск), председатель Иркутского отделения СХР и директор Иркутского художественного музея им. В.П. Сукачева  Наталья Сысоева, зам. директора по научной работе  Кемеровского областного музея изобразительных искусств Марина Чертогова.

Открытие «Аз.Арт. Сибирь – 2019» состоится 14 марта в Выставочном зале музея «Город». Закрытие – 15 апреля в концертном зале «Сибирь».

Вся информация для участников проекта публикуется в официальном сообществе «Аз.Арт. Сибирь – 2019» в «Вконтакте»: vk.com/azartsiberia

Страница 1 из 415

 

Яндекс.Метрика